井手 広法(Hironori Ide)

スタジオDU代表（http://www.studiodu.com/）株式会社いまココ（いまココを生きる）代表
1968年 佐賀県出身。
多摩美日本画科出身、現在映像作家。絵が描ける、というスキルを生かし、当時まだ日本には少なかったマットペインティングという特撮分野で、90年代より数々の大作映画に参加する。途中その業界からドロップアウトするも、様々なご縁により、ウルトラマンTVシリーズの復活により、その立ち上げスタッフとして、再び映像業界に復帰する。
2004年、ふとしたきっかけから『スタジオDU』を立ち上げ、デジタル映像の可能性を広く業界に広げるお手伝いを行なうという、ミッションを遂行する事になる。
立ち上げの１年後に自分のライフワークと出会い、現在はスタジオDUとその運営母体株式会社いまココ（いまココを生きる）であるの経営を行ないながら、ライフワークのテーマでもある『命と循環』を感じ、考え、体感しながら現在に至る。

ナッレ・ショブラド(Nalle Sjöblad)

ヘルシンキ郊外で育ったナレ・ショブラドは、科学者になることを夢見ていました。自然と生物学に魅了された彼は、巧妙なヘビの罠など、学校で巧妙な課題を何度も作り上げました。それ以来、ナレはその独創的な創造性と細部へのこだわりを映画作品にも活かしてきました。彼の作品は、力強いアートディレクションと遊び心のあるバーレスク風のユーモアを融合させ、独特のスタイルと、すぐにそれとわかる雰囲気を生み出しています。ナレは多才な監督であり、大規模なチームを率いながらも、細部にまで細心の注意を払うことに長けています。

監督コメント
私は面白い物語を語るのが好きな映画監督です。時には、少しでもユーモアがあれば、悲しい物語を語るのが好きです。自分の（過ぎ去る）苦しみを笑うことこそ、人間経験の頂点だと考えています。これが私の人生観です。

パイヴィ・ヒルシアホ(Päivi Hirsiaho)

パイヴィ・ヒルシアホ（1987年、フィンランド生まれ）は、フィンランドのタンペレを拠点とするビジュアルアーティスト兼アニメーターです。手描きのアニメーション、ドローイング、サウンド、写真を用いて、自画像、人間と動物のアイデンティティの交差、そして自然と環境が認識を形作る仕組みを探求しています。ヒルシアホのプロジェクトには、ヘルシンキ短編映画祭（2015年）のアニメーション部門で最優秀賞を受賞した『You’re lost little girl』など、受賞歴のあるアニメーション作品があります。『Pay Day』（2024年）は、最近タンペレのKulttuuritalo Laikkuで展示されました。

シグルド・ブレケンsigurd-bleken

シグルド・ブレケン（1993年生まれ）は、コペンハーゲン出身でオスロを拠点とするデンマーク系ノルウェー人の監督です。2022年にノルウェー映画学校の監督課程を卒業しました。それ以前は、コペンハーゲン大学で神学を学びました。最新作の短編映画『MACHINES』（2024年）は、ザグレブ国際映画祭に選出されました。

Sigurd Bleken

Sigurd Bleken (1993) is a Danish-Norwegian director hailing from Copenhagen and based in Oslo. He graduated in directing from the Norwegian Film School in 2022. Before that, he studied theology at the University of Copenhagen. His latest short MACHINES (2024) was selected for Zagreb FF.

アンネッテ・ソーゲスタッド・ヘランド(Annette Saugestad Helland)

ビジュアルアーティスト、イラストレーター、アニメーター、そして児童書の著者です。
書籍、雑誌、アプリ、アニメーション映画へのイラストレーション、様々なギャラリーでのビジュアルアート展示、そして教育映画やインディーズ映画など、テレビや世界中の映画祭で上映されたアニメーション映画など、多様な仕事経験があります。
また、主に児童向けの映画や書籍の脚本も手掛けています。

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本:

私はこれまでに 5 冊の児童書を書き、イラストを描きました。

2003年「ボー！」 jippicomics www.jippicomics.com より発行

(ノルウェー書籍イラスト賞銀賞受賞)

2007年 『スーパーパッパ・オ・グ・ペレ』カッペレンダム出版

(ノルウェー書籍イラスト賞の卒業証書)

2009 「スーパーパパとペレ、タンティベン」カッペレンダム

2013 「スーパーパパとペレ、シデンブロードレン」カッペレンダム

2015年 「Midnattsfesten」を「To Streker」より出版

2020 「Hvordan temme en fetter?」ギルデンダル

（「いとこを飼いならすにはどうすればいいですか？」）

「Sådan temmer man en fætter」デンマーク語翻訳

(ノルウェー書籍イラスト賞の金賞)

2023 Karin og Mørket、文：Janne-Camilla Lyster

2023 年紙飛行機の誕生日

2023年 Nesejakten/The Nose-hunt 文：アンドレアス・ランド

2024 Borte/Gone 文：Janne-Camilla Lyster

2025 年 Urettferdig 文：Anne Aanestad Randøy、Gyldendal

2025グラチュラー、アンナ！文：エルナ・オスランド（オムニパックス）

映画（監督）

2003年 『Over the Blue』
2005年 『En Hjulehistorie』、トーラ・マリー・ノルドベリとの共同監督
2008年 『Superdad and Pelé』
2009年 『Falgren-Busk』トリオのアニメーションミュージックビデオ
2014年 『Morningbird』と『Murmelton on winter holiday』
制作：Mikrofilm
2008年 『Freialand』、委託作品
2024年 『Morningbird』と『Murmelton』、ランブル・バンブル・ラリー
ヨハン・カオスとの共同監督、Mikrofilm制作
2026年 『Not afraid of the dark』、制作：True Fiction

マティアス・クラフセン(Mathias Klavsen)

私たちが消える前に / Before we desappierd / Før vi forsvandt

監督：Mads Damborg (19才) / & Mathias Klavsen (18才) / / デンマーク / 2025 / 10分 / デンマーク語 / 字幕：日本語･英語

街中を歩き回って人々に金をせびるLGBT女子のカーラ。ある夜、元カノのシルヤにばったり出会う。思い出や近況で話は盛り上がり、流れで行ったシルヤの家で二人はいいムードになるが、、、。

招待作品：ザ・ネクスト学生映画祭(デンマーク)推薦

クリストファー・リズヴァノヴィッチ・ステンバッケン(Christoffer Rizvanovic Stenbakken)

クリストファー・リズヴァノヴィッチ・ステンバッケン（1986年生まれ）は、東グリーンランドのタシーラクで生まれ育った作家／監督です。現在はデンマークのコペンハーゲンを拠点とし、映画やポッドキャストなどでストーリーテラーとして活動する彼は、東グリーンランドでの青春時代を彷彿とさせます。
映画監督として、彼は探究的なアプローチと自然主義的なスタイルを通して、登場人物とその周囲の世界に高いレベルのリアリティを追求しています。
彼の最新短編映画『THE THIEF』（2025年）は、ベルリン国際映画祭2025に選出されています。

メーナ・ラソー(Meena Rathor)

ミーナ・ラソーは、コロンビア大学で美術学修士号を取得した受賞歴のある監督です。ヨーロッパでCMの監督を務めた後、フィクションの世界に転向しました。短編映画の制作に加え、テレビ番組の脚本・監督も手掛けています。前作の短編映画『Nora』はノルウェーで制作が始まり、その後世界中の映画祭で上映されました。

現状に挑む彼女の独自の才能は、今もなお観客を魅了し、楽しませ続けています。

ヒルケ・ロンフェルト(Hilke Rönnfeldt)

脚本家兼監督。ドイツ北部バルト海沿岸に生まれ、デンマーク系アイスランド人の血を引く。

スウェーデンのアルマ・エデュケーション・プログラムで脚本を学び、コペンハーゲンのインディペンデント映画学校Super16で監督を学びました。ベルリン国際映画祭タレンツ、オックスベリー・エピソード・ラボ、ヨーロピアン・ショート・ピッチにも選出されています。彼女の作品は数々の国際映画祭で上映されており、最新作の短編映画『A STUDY OF EMPATHY』は、2023年のロカルノ国際映画祭で金豹賞を受賞しました。

彼女の作品は、農村、仕事の世界、親密さ、そして海を探求しています。彼女は映像の詩的な力を強く信じています。

トーマス・スターク(Tomas Stark)

1982年、スウェーデンのストックホルム生まれ。ストックホルム大学で映画と文学を学び、ゲルレスボリ美術学校で美術を学ぶ。ストックホルムのMITVでテレビ制作を学ぶ。マルコ・バンドブランスキーとの共同制作を中心に、短編映画や実験映画を数多く制作。

ルナール・ルナルソン(Rúnar Rúnarsson)

（1977年1月20日、レイキャビク生まれ）は、アイスランド出身の脚本家兼監督です。[1] 2009年にデンマーク国立映画学校を卒業しました。長編映画『Volcano』、短編映画『Anna』『Two Birds』『The Last Farm』（アカデミー賞ノミネート）などを手掛けています。90以上の賞を受賞し、世界で最も多くの短編映画賞を受賞した監督として知られています。[2][3]

2作目の長編映画『Sparrows』は、2015年に公開された青春物語です。この作品で、ルナルソンはシカゴ国際映画祭で最優秀新人監督賞であるシルバー・ヒューゴー賞を受賞しました。[

ヤコブ・マーキー(Jakob Márky)

スウェーデンの魅力的な街、ヨーテボリで生まれ育ち、熟練した監督であるだけでなく、卓越した脚本家でもあります。彼独特の監督スタイルは、心温まるユーモアあふれるストーリーテリングと、彼の名声を博した綿密にキュレーションされたスカンジナビア映画の美学を融合させています。

当然のことながら、権威あるロイガラン賞とガルブランソン賞の授賞式において、スウェーデンとノルウェーの両国で「最優秀コマーシャル監督」に選ばれています。

常に1、2本の短編映画を制作しており、現在は初の長編映画を鋭意制作中です。このプロジェクトは、きっと完成するであろう傑作映画を、私たちを息を呑んで待ち望ませています。

アンナリサ・ヘルマンスドッティル(Annalísa Hermannsdóttir)

アイスランド出身の監督兼音楽家。
彼女はアイスランド芸術大学で演劇とパフォーマンス制作の学士号を取得しています（2021年）。
アンナリサは、監督を務めた短編映画『SENSE』で、ノルディスク・パノラマ2025のニュー・ノルディック・ボイスにノミネートされました。
2022年には、アンナリサの音楽短編映画『Eg er bara ad ljuga er tad ekki?』（つまり、私はただ嘘をついているだけ）が、アイスランド音楽賞の最優秀ミュージックビデオ賞とソルヴェイグ・アンスパッハ賞の最優秀監督賞を受賞しました。アンナリサは、Fullordid Folkなど、いくつかの劇団の創設者兼メンバーでもあります。2026年には、ロンドン・フィルム・スクールで映画制作の修士課程に入学する予定です。このウェブページでは、アンナリサの作品例をご覧いただけます。